能西風老盡，羞趁東風嫁與 - 《過秦樓》宋朝 ‧ 吳文英

《過秦樓》

吳文英

【詩原文】

藻國淒迷，曲瀾澄映，怨入粉煙藍霧。香籠麝水，膩漲紅波，一鏡萬妝爭妒。湘女歸魂，佩環玉冷無聲，凝情誰訴。又江空月墮，凌波塵起，彩鴛愁舞。還暗憶、鈿合蘭橈，絲牽瓊腕，見的更憐心苦。玲瓏翠屋，輕薄冰綃，穩稱錦雲留祝生怕哀蟬，暗驚秋被紅衰，啼珠零露。能西風老盡，羞趁東風嫁與。

《過秦樓》

【詩註釋】

【註釋】：

芙蓉為荷花的別稱，這是一篇借詠荷花抒發詞人對如花女子的追憶之情。同時，著重表達她一生的哀怨。「藻」為水生植物。荷池中飄浮著青綠色的萍藻，充滿清冷的色調，景色迷茫。「麴」為黃桑色，「麴瀾」即青黃色的水波。這是「藻國」，也是芙蓉生長的地方。「怨」字為全篇主旨。月夜裡池上的「粉煙藍霧」具有夢幻般的效果。這奇幻的彩色煙霧，作者遐想為在「藻國」的仙子的積怨所致，所以是「怨入粉煙藍霧」。唐代杜牧《阿房宮賦》寫宮女們梳妝的情形：「綠雲擾擾，梳曉鬟也；渭流漲膩，棄脂水也；煙斜霧橫，焚椒蘭也。」詞中的「香亂麝水，膩漲紅波」是想像怨女的美艷出眾。這裡隱含著芳魂月夜歸來，冤魂不散的意思，造成懸念。「湘女歸魂」乃用唐代陳玄《離魂記》倩女離魂的故事。倩娘因其父張鎰游宦住在湘中的衡陽，為愛情不遂而離魂追趕所戀者，私相結合。

古時婦女們行走時總是環珮丁冬的，湘女歸魂卻是「佩環玉冷無聲」，有形無聲，鬼氣陰森，兩句援用杜甫《詠懷古跡》「環珮空歸月夜魂」，字面有變化。「凝情誰訴」，是她一腔悲苦，無人可訴的痛苦情狀。「江空月墮」使淒迷的藻國更加暗淡清寂。由於怨情無可告訴，湘女遂趁月落之時起而愁舞。「凌波塵起」是融化曹植《洛神賦》的名句「凌波微步，羅襪生塵」。凌波，形容女子的步態輕盈；生塵，是說走過的水面如有微塵揚起。「彩鴛」指代繡鞋，同時又借指女性。這裡的「彩鴛」自然是湘女的歸魂了。她在池邊帶著愁容，以舞蹈發精神抒積怨。「江空月墮，凌波塵起，彩鴛愁舞」，很成功地描繪了一個怨女憂魂的精神形象，但由詞題又使人們聯想到荷花在風中搖舞的形象，緊扣題面。

詞的下闋擬托湘女的語氣抒情。過變的「還暗憶」是轉折，引起對當初情事的追溯。「鈿合」是鑲嵌金花的盒子，為古代男女定情信物：「定情之夕，授金釵鈿合以固之」（《長恨歌傳》）。「蘭橈」借指木蘭舟。「絲牽瓊腕」，謂以紅絲或紅紗繫於女子手腕上，亦為古代男女定情的標誌。「的」為古代婦女一種面飾，即以紅色點飾在面頰上。「見的更憐心苦」，為雙關，乃樂府民歌的一種表現手法。「的」，也是蓮子，又寫作「菂」。「憐心苦」即「蓮心苦」。以此切合題面。這幾句回憶舊事，意為在舟上定情，結為同心，見到她之「的」飾而更生憐愛，同時也留下難言的遺憾。當初便在「玲瓏翠屋」留住，記得那時她還身著「輕薄冰綃」。這此情景都是難忘的。詠物須不離物性，詞中的「絲牽」與藕絲、「心苦」與蓮心、「翠屋」與荷葉都極切合詞題。她的情事始終籠罩著不幸的陰雲，耽心好景不長，秋風一到，便紅衰翠減，「啼珠零露」。北宋詞人賀鑄詠荷的《踏莎行》有「當年不肯嫁東風，無端卻被西風誤」。吳文英反用賀鑄詞句之意結尾，「能西風老盡，羞趁東風嫁與」，表現了湘女高傲忠貞的品格。「能」字下原注云「去聲」，意即「寧可」之「寧」。寧願在西風中老去，羞於像桃李那樣趁逐春光、嫁與東風，這又恰似荷花的命運了。全詞處處不離荷花的物性，同時又處處在寫人。讀後真難辨作者是在狀物還是寫人。顯然作者是借詠荷寓寄個人情懷，否則難以寫得如此情辭懇切、哀怨動人。

這首《過秦樓》恰體現夢窗詞的語言華麗、富於雕飾的特色。詞語具有鮮明色彩感，一首中用了表示色彩的「麴」、「粉」、「藍」、「紅」、「彩」、「翠」、「錦」等字，著色瑰麗，真如七寶樓台。華美的詞語都是經過詞人精心雕琢的，如「藻國」、「麴瀾」、「麝水」、「彩鴛」、「瓊腕」、「翠屋」、「秋被」、「零露」等。詞語處處可見雕飾痕跡，加上著色濃重，因而有雕繢滿眼之感。夢窗詞的語言最有個性，如果以「天然去雕飾」的審美原則來評價夢窗詞，自會採取否定的態度，但藝術給人的美感總是豐富多樣的。夢窗詞華美穠麗的形式蘊藏著真摯深厚的激情，形成了獨特的藝術風格，故為詞苑不可缺少的一株奇葩。