《四字令/醉太平》
【詩註釋】
【註釋】：
自辛稼軒始，豪放詞異軍突起，與婉約詞並稱大宗。但這兩種詞風並非對立，而能兼容，特別是一些辛派詞人仍能於豪放中見其婉約，詞的委婉細膩的特質並未消失。在劉過的《龍洲詞》中，那些長調頗受稼軒詞的影響，豪放狂逸是其主導風格。而大部分小令卻寫得宛轉有度，深沉多情，仍舊保持了婉約詞的基本特徵。這首《醉太平》便是一例。詞的上闋寫女子彈箏，下闋寫女子對情人的縈念。題材雖不離艷情，但卻能一洗綺羅香澤之態，以白描的手法刻畫人物、描寫環境、抒發感情。這一點既不同於花間詞的剪江刻翠，也有異於南宋詞壇上姜夔、吳文英那種刻意求工，表現出它自己特有的風格。
詞的主旨在於相思憶別。上闋為下闋作了鋪墊，下闋是上闋的發展和深化。起首二句從內心和外貌兩個方面刻畫女子的形象：她的感情非常深摯，她的思想非常真誠。不但品德好，儀容也很美。僅僅「眉長鬢青」四字，便把她美麗的容貌刻畫出來。古代女子以長眉為美。崔豹《古今注》云：「魏宮人好畫長眉。」司馬相如《上林賦》也說：「長眉連娟，微睇綿藐。」這裡僅以寥寥四字，便如電影中的特寫鏡頭，把人物的主要特徵——兩道修眉，一頭秀髮，非常鮮明地展現在讀者面前。它沒有濃墨重塗，而只是象素描一般，幾筆勾勒，便給人留下深刻的印象。「小樓」二句，寫環境，寫動作。在唐宋詞中，凡稱小樓，或指佳人獨處的妝樓，或指文人孤棲的寓所。如李璟《攤破浣溪沙》：「小樓吹徹玉笙寒。」李煜《虞美人》：「小樓昨夜又東風。」秦觀《浣溪沙》：「漠漠輕寒上小樓。」陸游的《臨安春雨初霽》詩也說：「小樓一夜聽春雨。」因此長期以來小樓在讀者的心目中成為一種詩化的意象。這裡的小樓，是指女子的妝樓。此刻一輪明月，照進小樓，如此良夜，這位女子彈起秦箏，清音繚繞，令人陶醉。詞人沒有也不可能在小詞中像韓愈《聽穎師彈琴》、白居易《琵琶行》那樣，以眾多的比喻形容音樂的美妙動聽，而只是用「春風」二字概括出箏聲的神韻。這聲音好似春風，它蕩漾於小樓，使樓內充滿溫馨；它縈迴於女子的心房，使她情意綿綿。此處的「寫」字，用語極其工妙，它既生動地表現出了箏聲意境和神韻，又暗示了女子的靈心慧性，表現力極強，可謂千錘百煉，妙手偶得。
下闋又陡轉筆勢，將沉浸在甜蜜中的回憶拉回到寂寞相思的無情現實。「思君憶君，魂牽夢縈」，也是用白描手法，純係口語白話，然又歸於醇雅。詞人曾在《柳梢青》中說：「覺幾度魂飛夢驚。」又在《浣溪沙》中說：「千里閒情憑蝶夢。」《蝶戀花》中說：「後夜短篷霜月曉，夢魂依約雲山繞。」用語極其工麗，但其藝術效果卻不如這裡來得好。原因何在？就在簡煉明確如從口出，因而入人最易，感人也深。倘加以狀語、定語，再間以典故，麗則麗矣，工則工矣，但讀後需費一番思索。此則白描一大好處也。「翠銷」句謂由於分別已久，室內畫屏彩色已漸漸銷退，暖香已漸漸減少。簡單六個字，把眼前與往日、環境與內心高度地濃縮在一起，可謂高度凝煉簡潔！柳永《八聲甘州》云：「是處紅消翠減，冉冉物華休。」秦觀《八六子》云：「素弦聲斷，翠綃香減。」都充滿了不勝今昔之感，物猶如此，人何以堪？「更那堪酒醒」，暗示這位女子曾經以酒澆愁，想在醉鄉中解脫相思的困擾。可是正如詞人所說：「嚴風催酒醒，微雨替梅愁」（《臨江仙》），「酒醒不禁寒力，紗窗外，月華北（《霜天曉角》），酒醒以後，離愁重新襲來，更覺不堪。所謂「舉杯銷愁愁更愁」也，也大有「今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月」（柳永《雨霖鈴》）的境界。「更那堪」三字，道盡個中況味，亦白描之特點也。這首詞詞牌名《醉太平》，又名《四字令》，可見是以四字一句為主的。在中國文學史上，四言詩最早見於《詩經》，漢魏以降，仍有人運用此種形式。這首詞前後闋各四平韻，一、二句均為四言，句中第三字一律用仄聲，念起來兩字一頓，抑揚頓挫，饒有韻味。第三句雖為六言，第四句雖為五言，但其基本結構仍不失四言的格局。六言句和緩平穩，在聲情上起了過渡作用。五言句因繫上一下四句式，先以一個去聲（或上聲）字領起，使聲調揚起，逐漸低沉轉折，留有不盡意味。
問宋朝 詩 《四字令/醉太平》 作者是誰？
答宋朝 詩 四字令/醉太平 作者是 劉過。
問魂牽夢縈的下一句？
答魂牽夢縈，翠銷香暖雲屏
問劉過 的 四字令/醉太平 是什麼時候的詩詞？
答劉過 的 《四字令/醉太平》 是 宋朝 的詩。
問詩句 魂牽夢縈，翠銷香暖雲屏 出自哪裡？
答魂牽夢縈，翠銷香暖雲屏 出自 宋朝 的詩 《四字令/醉太平》。